El libro de Eugenia Cadús es una bocanada de aire fresco en medio de una enorme cantidad de publicaciones sobre el peronismo. En él se puede encontrar la novedad de un análisis que obliga a pensar la danza como un acontecimiento escénico, con una miríada de participantes que construyen espacios, instituciones, genealogías, interlocutores y cánones. Es una historia social y cultural de la danza en el contexto de los gobiernos peronistas de 1946 a 1955.
¿Quiénes danzaban? ¿Dónde y cómo lo hacían? ¿Dónde se formaban las personas que participaban del acontecimiento escénico? ¿Cuáles eran los teatros o los espacios de actuación? ¿Cuáles las políticas culturales del peronismo? ¿Hubo apropiaciones y resignificaciones de temas, vestuarios, coreografías? ¿Se crearon organizaciones de artistas? ¿Hubo conflictos? ¿De qué tipo? ¿Cómo se vincularon la cultura de elite y la cultura popular? Estos y otros interrogantes responde Eugenia Cadús en este libro vibrante y atractivo. En un diálogo interdisciplinario y con una polifonía de documentos, analiza de manera precisa y original los caminos de la danza durante el peronismo.
Mirta Zaida Lobato
 
Índice
Introducción
Capítulo 1. Planificación cultural del primer peronismo y práctica de la danza argentina
Teatros oficiales.
Capítuo 2. Políticas culturales y danza escéncia: nuevo consumidores culturales y disputas por los espacios
Teatros oficiales.
La ocupación del espacio público y creación de espacios nuevos.
Capítulo 3. Representaciones identitarias en pugna
Modernidad y melodrama en el ballet Tango (1955).
Folcore criollo, indigenismo e hispanidad: acuerdo y desacuerdo entre la elite intelectual tradicional y el peronismo.
Tango, ciudad y modernidad: un entramado afectivo común con el peronismo.
Capítulo 4. Imaginarios de la danza escénica en las representaciones cinematográficas
Danza escénica y cultura de masas.
Donde mueren las palabra (1946).
Pájaros de cristal (1955).
Mujeres que bailan (1949).
Marihuana (1950).
Apollon Musssagéte (1951)
Palabras finales
Bibliografía